Virgil

1.1. Sumber Biografi

Maklumat biografi mengenai Virgil banyak diperoleh daripada vitae (kehidupan) penyair yang dilekatkan pada ulasan-ulasan karyanya oleh Probus, Donatus, dan Servius. Kehidupan yang diberikan oleh Donatus secara umumnya dianggap menyerupai kehidupan Virgil daripada karya Suetonius yang hilang mengenai kehidupan pengarang terkenal. Begitu juga, kehidupan yang lebih pendek oleh Servius nampaknya ringkasan daripada Suetonius kecuali satu atau dua kenyataan. Varius dilaporkan telah menulis memoir mengenai rakannya Virgil, dan Suetonius kemungkinan besar menggunakan karya yang hilang ini serta sumber-sumber lain sezaman dengan penyair. Kehidupan yang ditulis dalam bentuk sajak oleh ahli tatabahasa Phocas (aktif sekitar abad ke-4 hingga ke-5 M) sedikit berbeza daripada Donatus dan Servius.

Walaupun ulasan-ulasan ini merekodkan banyak maklumat fakta tentang Virgil, beberapa bukti mereka didapati bergantung pada alegori dan inferens yang diambil daripada puisinya. Atas sebab ini, butiran mengenai kisah hidup Virgil dianggap agak bermasalah dan memerlukan penelitian kritis. Kehidupan Servian adalah sumber utama biografi Virgil bagi pembaca zaman pertengahan, manakala kehidupan Donatian mempunyai peredaran yang lebih terhad, dan kehidupan Phocas serta Probus kekal sebahagian besarnya tidak diketahui.

1.2. Kelahiran dan Zaman Awal

Publius Vergilius Maro dilahirkan pada 15 Oktober 70 SM di kampung Andes, berhampiran Mantua di Gaul Cisalpine (utara Itali, yang kemudian ditambahkan ke Itali sebenar semasa hayatnya). Ayahnya dikatakan seorang tukang tembikar atau seorang pekerja kepada seorang `apparitor` bernama Magius, yang kemudian mengahwini anak perempuan Magius. Menurut Phocas dan Probus, nama ibu Virgil ialah Magia Polla. `Cognomen` keluarga ibu Virgil, `Magius`, dan kegagalan membezakan bentuk genitif nama yang jarang ini (`Magi`) dalam kehidupan Servius daripada genitif `magi` bagi kata nama `magus` ("ahli sihir"), kemungkinan besar menyumbang kepada kemunculan legenda zaman pertengahan bahawa bapa Virgil diupah oleh seorang ahli sihir keliling, dan Virgil sendiri adalah seorang ahli sihir.

Analisis namanya juga telah menyebabkan beberapa pihak percaya bahawa beliau berasal daripada penjajah Rom terdahulu, namun spekulasi moden tidak disokong oleh bukti naratif daripada tulisannya atau ahli biografinya kemudian. Menurut laporan, bapa Virgil berasal dari kaum Vergilia, dan ibunya berasal dari kaum Magia.

Tempat tepat Andes telah menjadi subjek perdebatan. Tradisi yang kabur asalnya, dan diterima oleh Dante, mengenal pasti Andes dengan Pietole moden, dua atau tiga batu di tenggara Mantua. Namun, biografi kuno yang dikaitkan dengan Probus merekodkan bahawa Andes adalah tiga puluh batu Rom (kira-kira 45 km) dari Mantua. Pada tahun 1915, G. E. K. Braunholtz menarik perhatian kepada lokasi Calvisano yang tepat 30 batu Rom dari Mantua, menyebabkan Robert Seymour Conway berteori bahawa Calvisano atau Carpenedolo, bukan Pietole, adalah tapak Andes. Bagaimanapun, E. K. Rand mempertahankan tapak tradisional di Pietole, merujuk kepada edisi Egnazio tahun 1507 yang menyatakan Andes tiga batu dari Mantua. Conway membalas bahawa manuskrip Egnazio tidak boleh dipercayai ketulenannya. Kajian lain mendakwa Andes kuno harus dicari di kawasan Casalpoglio di Castel Goffredo.

Ejaan asalnya `Vergilius` telah berubah kepada `Virgilius` pada abad keempat atau kelima Masihi, dan ejaan ini kemudian tersebar ke bahasa-bahasa Eropah moden. Walaupun sarjana klasik Poliziano telah menunjukkan `Vergilius` sebagai ejaan asal pada abad ke-15, ejaan `Virgilius` tetap bertahan. Terdapat spekulasi bahawa ejaan `Virgilius` mungkin timbul kerana `virg-` menyerupai perkataan Latin untuk 'tongkat' (`uirga`), kerana Virgil dikaitkan dengan sihir pada Zaman Pertengahan. Ada juga kemungkinan `virg-` bertujuan membangkitkan `virgo` ('perawan'), merujuk kepada Eclogue keempat yang mempunyai sejarah interpretasi Kristian, khususnya Messianik.

1.3. Pendidikan dan Zaman Muda

Virgil menghabiskan zaman kanak-kanaknya di Cremona sehingga berusia 15 tahun (55 SM), di mana beliau dikatakan menerima `toga virilis` pada hari yang sama Lucretius meninggal dunia. Dari Cremona, beliau berpindah ke Milan, dan tidak lama kemudian ke Roma. Setelah sempat mempertimbangkan kerjaya dalam retorik dan undang-undang, Virgil yang muda mengalihkan bakatnya kepada puisi. Walaupun biografi mendakwa keluarga Virgil berpendapatan sederhana, catatan pendidikannya, serta pengambilan `toga virilis` secara rasmi, menunjukkan bahawa ayahnya sebenarnya seorang pemilik tanah ekuestrian yang kaya.

Beliau digambarkan sebagai seorang yang tinggi dan gempal, dengan kulit gelap dan penampilan desa. Virgil juga nampaknya mengalami kesihatan yang buruk sepanjang hayatnya dan dalam beberapa hal menjalani kehidupan seorang yang uzur. Rakan sekolah menganggap Virgil sangat pemalu dan pendiam, dan beliau digelar "Parthenias" ("perawan") kerana sikap menyendiri dalam sosialnya.

Dalam tempoh ini, Caesar menjadi Pontifex maximus pada 63 SM, Cicero mencegah konspirasi Catilina, dan Augustus lahir. Pada 58 SM, Publius Clodius Pulcher mengusir Cicero. Pada 55 SM, Pompey dan Crassus menjadi konsul buat kali kedua, dan Caesar dilanjutkan kuasa `imperium` di Gaul. Pada 53 SM, Crassus meninggal di Pertempuran Carrhae. Pada 50 SM, Caesar melintasi Rubicon, dan pada 48 SM, memenangi Pertempuran Pharsalus. Beliau menjadi dictator dan pada 46 SM, mengadakan perarakan kejayaan besar, tetapi dibunuh pada 44 SM.

Pada 43 SM, Antony, Octavian, dan Marcus Aemilius Lepidus membentuk Triumvirat Kedua. Selepas Pertempuran Philippi pada 42 SM, Octavian mengagihkan tanah kepada veteran di Itali utara, termasuk tanah Virgil berhampiran Mantua. Virgil mungkin mempelajari filsafat Epikurean di Naples di bawah Siro dan Philodemus of Gadara.

1.4. Kerjaya Sastera Awal

Tradisi biografi menyatakan bahawa Virgil memulakan `hexameter` Eclogues (atau Bucolics) pada 42 SM dan koleksi itu diterbitkan sekitar 39-38 SM, walaupun ini kontroversi. Setelah mengalahkan tentera yang dipimpin oleh pembunuh Julius Caesar dalam Pertempuran Philippi (42 SM), Octavian cuba membayar veteran tenteranya dengan tanah yang dirampas dari bandar-bandar di utara Itali. Secara tradisional, ini termasuk estet berhampiran Mantua yang dimiliki oleh Virgil. Kehilangan ladang keluarga Virgil dan percubaannya melalui petisyen puitis untuk mendapatkan kembali hartanya secara tradisinya dilihat sebagai motif beliau dalam komposisi Eclogues. Namun, ini kini dianggap sebagai inferens yang tidak disokong daripada tafsiran Eclogues. Dalam Eclogues 1 dan 9, Virgil memang mendramatisasi perasaan kontras yang disebabkan oleh kekejaman rampasan tanah melalui idiom pastoral tetapi tidak menawarkan bukti yang tidak boleh dipertikaikan mengenai insiden biografi yang diandaikan.

Selepas penerbitan Eclogues (kemungkinan sebelum 37 SM), Virgil menjadi sebahagian daripada kalangan Maecenas, seorang `agent d'affaires` Octavian yang berkebolehan yang berusaha untuk menentang simpati terhadap Antony di kalangan keluarga terkemuka dengan mengumpulkan tokoh-tokoh sastera Romawi ke pihak Octavian. Virgil mula mengenali banyak tokoh sastera terkemuka pada masa itu, termasuk Horace, yang sering menyebutnya dalam puisinya, dan Varius Rufus, yang kemudian membantu menyiapkan Aeneid.

1.5. Naungan Maecenas dan Penulisan Karya Utama

Atas desakan Maecenas (menurut tradisi), Virgil menghabiskan tahun-tahun berikutnya (mungkin 37-29 SM) untuk mengarang puisi dactylic hexameter yang panjang berjudul Georgics (dari bahasa Yunani, "Mengenai Pekerjaan Tanah"), yang didedikasikan kepada Maecenas. Virgil dan Maecenas dilaporkan membaca `Georgics` secara bergilir-gilir kepada Octavian sekembalinya dari kemenangan menentang Antony dan Cleopatra VII dalam Pertempuran Actium pada 31 SM.

Virgil bekerja pada Aeneid selama sebelas tahun terakhir hidupnya (29-19 SM). Karya ini ditugaskan, menurut Propertius, oleh Augustus. Augustus, yang diberi nama kehormatan pada 27 SM, sentiasa mengambil berat tentang kemajuan Aeneid dan menulis surat kepada Virgil dari ekspedisinya.

1.6. Kematian dan Pengebumian

Virgil tidak pernah menamatkan karya terakhirnya, Aeneid. Sekitar 19 SM, beliau mengembara ke Achaea di Greece untuk menyemak semula Aeneid. Setelah bertemu Augustus di Athens dan memutuskan untuk pulang ke Itali, Virgil diserang demam ketika melawat sebuah bandar berhampiran Megara. Selepas menyeberang ke Itali dengan kapal, dalam keadaan lemah akibat penyakit, Virgil meninggal dunia di Apulia (menurut Donatus, di Brundisium; menurut beberapa manuskrip Servius, di Taranto) pada 21 September 19 SM.

Sebelum kematiannya, Virgil berhasrat agar manuskrip Aeneid yang belum selesai itu dibakar. Namun, Augustus mengarahkan pelaksana sastera Virgil, Lucius Varius Rufus dan Plotius Tucca, untuk mengabaikan permintaan itu, sebaliknya memerintahkan agar karya tersebut diterbitkan dengan perubahan editorial seminimal mungkin.

Jasad Virgil kemudiannya dibawa ke Naples, di mana makamnya diukir dengan epitaf yang beliau sendiri karang: `Mantua me genuit; Calabri rapuere; tenet nunc Parthenope. Cecini pascua, rura, duces<sup>Bahasa Latin</sup>`; "Mantua melahirkan saya, orang Calabri mengambil saya pergi, Naples memegang saya kini; saya menyanyi tentang padang rumput, ladang, dan panglima." (`transl.` Bernard Knox). Martial melaporkan bahawa Silius Italicus mengilhakkan tapak tersebut ke estetnya, dan Pliny the Younger menyatakan bahawa Silius "akan melawat makam Virgil seolah-olah ia sebuah kuil."

Struktur yang dikenali sebagai Makam Virgil terletak di pintu masuk terowong Rom kuno (grotta vecchia^{Bahasa Itali}) di Piedigrotta, sebuah daerah 3 km dari pusat Naples, berhampiran pelabuhan Mergellina, di jalan yang menuju ke utara di sepanjang pantai ke Pozzuoli. Walaupun Virgil sudah menjadi objek kekaguman dan penghormatan sastera sebelum kematiannya, pada Zaman Pertengahan namanya dikaitkan dengan kuasa ajaib, dan selama beberapa abad makamnya menjadi destinasi ziarah dan pemujaan. Sepanjang abad kesembilan belas, makam yang didakwa itu kerap menarik pelancong dalam Grand Tour, dan ia masih menarik pengunjung hari ini.

2.1. Karya Awal (Appendix Vergiliana)

Menurut para pengulas, Virgil menerima pendidikan pertamanya ketika berusia lima tahun dan kemudian pergi ke Cremona, Milan, dan akhirnya Roma untuk mempelajari retorik, perubatan, dan astronomi, yang beliau tinggalkan untuk falsafah. Daripada rujukan kekaguman Virgil terhadap penulis neoteric Pollio dan Cinna, dapat disimpulkan bahawa beliau pernah, untuk seketika, dikaitkan dengan lingkungan neoteric Catullus.

Sekumpulan karya kecil yang dikaitkan dengan Virgil muda oleh para pengulas masih wujud dan dikumpulkan di bawah tajuk Appendix Vergiliana, tetapi sebahagian besarnya dianggap tidak asli oleh para sarjana. Salah satu daripadanya, Catalepton (`Trifles`), terdiri daripada empat belas puisi pendek, sebahagian daripadanya mungkin karya Virgil, dan satu lagi, sebuah puisi naratif pendek berjudul Culex (`The Gnat`), dikaitkan dengan Virgil seawal abad pertama Masihi. Menurut Catalepton, beliau mula menulis puisi semasa di sekolah Epicurean Siro di Naples.

2.2. Eclogues

Eclogues (`Selections` dari bahasa Yunani) adalah sekumpulan sepuluh puisi yang dimodelkan secara kasar berdasarkan puisi bucolic (iaitu, "pastoral" atau "luar bandar") penyair Helenistik Theocritus, yang ditulis dalam dactylic hexameter. Walaupun beberapa pembaca telah mengenal pasti penyair itu sendiri dengan pelbagai watak dan kesulitan mereka-sama ada kesyukuran oleh seorang petani tua kepada dewa baharu (Ecl. 1), cinta yang kecewa oleh penyanyi petani untuk seorang budak lelaki yang jauh (haiwan kesayangan tuannya, Ecl. 2), atau dakwaan penyanyi ulung telah mengarang beberapa eklog (Ecl. 5)-para sarjana moden sebahagian besarnya menolak usaha sedemikian untuk mendapatkan butiran biografi daripada karya fiksyen, lebih suka menafsirkan watak dan tema pengarang sebagai ilustrasi kehidupan dan pemikiran kontemporari.

Sepuluh Eclogues menyajikan tema-tema pastoral tradisional dengan perspektif baharu. Eclogues 1 dan 9 membincangkan rampasan tanah dan kesannya terhadap kawasan luar bandar Itali. Eclogues 2 dan 3 adalah pastoral dan erotik, membincangkan kedua-dua cinta homoseksual (Ecl. 2) dan tarikan terhadap orang dari mana-mana jantina (Ecl. 3). Eclogue 4, yang dialamatkan kepada Asinius Pollio, `Eclogue Messianik` yang menggunakan imej zaman keemasan bersempena dengan kelahiran seorang kanak-kanak (identiti kanak-kanak itu masih diperdebatkan). Eclogues 5 dan 8 menggambarkan mitos Daphnis dalam pertandingan lagu, Eclogue 6, lagu kosmik dan mitologi Silenus; Eclogue 7, pertandingan puitis yang sengit, dan Eclogue 10 penderitaan penyair elegiak kontemporari Cornelius Gallus. Virgil dalam Eclogues beliau dikreditkan dengan penubuhan Arcadia sebagai ideal puitis yang masih bergema dalam sastera dan seni visual Barat dan dengan menetapkan pentas untuk pembangunan pastoral Latin oleh Calpurnius Siculus, Nemesianus dan penulis-penulis kemudian.

2.3. Georgics

Tema tersirat Georgics adalah arahan dalam kaedah menguruskan ladang. Dalam menangani tema ini, Virgil mengikut tradisi didaktik ("cara untuk") puisi Yunani Hesiod `Works and Days` dan beberapa karya penyair Hellenistik kemudian.

Empat buku Georgics masing-masing menumpukan kepada:

• menanam tanaman;
• menanam pokok;
• ternakan dan kuda;
• penternakan lebah dan kualiti lebah.

Petikan terkenal termasuk `Laus Italiae` yang disayangi dalam Buku 2, deskripsi pendahuluan kuil dalam Buku 3, dan deskripsi wabak pada akhir Buku 3. Buku 4 berakhir dengan naratif mitologi yang panjang, dalam bentuk `epyllion` yang menggambarkan dengan jelas penemuan penternakan lebah oleh Aristaeus dan kisah perjalanan Orpheus ke alam ghaib.

Sarjana kuno, seperti Servius, mengandaikan bahawa episod Aristaeus menggantikan, atas permintaan maharaja, satu bahagian panjang yang memuji rakan Virgil, penyair Gallus, yang kemudiannya dianiaya oleh Augustus, dan yang membunuh diri pada 26 SM. Nada Georgics berlegar antara optimisme dan pesimisme, mencetuskan perdebatan kritikal mengenai niat penyair, tetapi karya ini meletakkan asas untuk puisi didaktik kemudian.

2.4. Aeneid

Aeneid secara meluas dianggap sebagai karya terbaik Virgil, dan dianggap sebagai salah satu puisi terpenting dalam sejarah kesusasteraan Barat. T. S. Eliot merujuknya sebagai 'klasik seluruh Eropah'.

2.4.1. Kandungan dan Struktur

Karya ini (dimodelkan berdasarkan Iliad dan Odyssey Homer) mengisahkan seorang pelarian Perang Trojan, bernama Aeneas, ketika beliau berjuang untuk memenuhi takdirnya. Niatnya adalah untuk sampai ke Itali, di mana keturunannya Romulus dan Remus akan mendirikan Rom.

Puisi epik ini terdiri daripada 12 buku dalam ayat dactylic hexameter yang menggambarkan perjalanan Aeneas, seorang pahlawan yang melarikan diri dari kemusnahan Troy, ke Itali, pertempurannya dengan putera Itali Turnus, dan penubuhan sebuah kota dari mana Rom akan muncul. Enam buku pertama Aeneid menggambarkan perjalanan Aeneas dari Troy ke Rom. Virgil menggunakan beberapa model dalam komposisi epiknya; Homer, pengarang epik klasik terkemuka, sentiasa hadir, tetapi Virgil juga menggunakan secara khusus penyair Latin Ennius dan penyair Hellenistik Apollonius of Rhodes di antara pelbagai penulis lain yang beliau rujuk. Walaupun Aeneid meletakkan dirinya kukuh dalam mod epik, ia sering cuba mengembangkan genre dengan memasukkan elemen genre lain, seperti tragedi dan puisi etiologi. Pengulas kuno mencatat bahawa Virgil nampaknya membahagikan Aeneid kepada dua bahagian berdasarkan puisi Homer; enam buku pertama dilihat menggunakan Odyssey sebagai model manakala enam buku terakhir dikaitkan dengan Iliad.

Buku 1 (pada permulaan bahagian Odyssean) dibuka dengan ribut yang Juno, musuh Aeneas sepanjang puisi itu, bangkitkan terhadap armadanya. Ribut itu mendorong wira ke pantai Carthage, yang secara sejarahnya merupakan musuh paling mematikan Rom. Ratu, Dido, menyambut nenek moyang Romawi, dan di bawah pengaruh dewa-dewa jatuh cinta kepadanya. Di jamuan makan dalam Buku 2, Aeneas menceritakan kisah kemusnahan Troy, kematian isterinya, dan pelariannya, kepada penduduk Carthage yang terpesona, manakala dalam Buku 3 beliau menceritakan kepada mereka pengembaraannya di Mediterranean untuk mencari rumah baru yang sesuai. Jupiter dalam Buku 4 mengingatkan Aeneas yang berlarutan tentang tugasnya untuk mendirikan kota baru, dan beliau menyelinap pergi dari Carthage, menyebabkan Dido membunuh diri, mengutuk Aeneas dan menyeru pembalasan dendam sebagai antisipasi simbolik terhadap peperangan sengit antara Carthage dan Rom. Dalam Buku 5, permainan pengebumian disambut untuk bapa Aeneas, Anchises, yang telah meninggal setahun sebelumnya. Apabila tiba di Cumae, di Itali dalam Buku 6, Aeneas berunding dengan Cumaean Sibyl, yang membimbingnya melalui Underworld di mana Aeneas bertemu Anchises yang mati yang mendedahkan takdir Rom kepada anaknya.

Buku 7 (memulakan separuh Iliadic) dibuka dengan ucapan kepada `muse` dan menceritakan ketibaan Aeneas di Itali dan pertunangannya dengan Lavinia, anak perempuan Raja Latinus. Lavinia telah dijanjikan kepada Turnus, raja Rutulians, yang digerakkan untuk berperang oleh Fury Allecto dan Amata, ibu Lavinia. Dalam Buku 8, Aeneas bersekutu dengan Raja Evander, yang menduduki tapak masa depan Rom, dan diberi perisai baru dan perisai yang menggambarkan sejarah Rom. Buku 9 merekodkan serangan oleh Nisus dan Euryalus ke atas Rutulians; Buku 10, kematian anak muda Evander, Pallas; dan 11 kematian puteri pahlawan Volscian Camilla dan keputusan untuk menyelesaikan perang perang dengan duel antara Aeneas dan Turnus. Aeneid berakhir dalam Buku 12 dengan penawanan kota Latinus, kematian Amata, dan kekalahan serta pembunuhan Turnus oleh Aeneas, yang permohonannya untuk belas kasihan ditolak. Buku terakhir berakhir dengan gambaran jiwa Turnus yang meratap ketika ia melarikan diri ke alam ghaib.

4.1. Zaman Kuno dan Pertengahan

Karya-karya Virgil hampir serta-merta selepas penerbitan mereka merevolusikan puisi Latin. Eclogues, Georgics, dan terutamanya Aeneid menjadi teks standard dalam kurikulum sekolah yang dikenali oleh semua orang Rom yang berpendidikan. Para penyair yang mengikut Virgil sering merujuk secara intertekstual kepada karya-karyanya untuk menjana makna dalam puisi mereka sendiri. Penyair Augustan Ovid memparodikan baris-baris pembukaan Aeneid dalam Amores 1.1.1-2, dan ringkasan kisahnya tentang Aeneas dalam Buku 14 Metamorphoses, yang dikenali sebagai "mini-Aeneid", telah dilihat sebagai contoh yang sangat penting dalam respons pasca-Virgilian terhadap genre epik. Epik Lucan, Bellum Civile, telah dianggap sebagai epik anti-Virgilian, menyingkirkan mekanisme ilahi, mengendalikan peristiwa sejarah, dan menyimpang daripada amalan epik Virgilian. Penyair era Flavian Statius dalam epiknya 12 buku Thebaid terlibat rapat dengan puisi Virgil; dalam epilognya beliau menasihatkan puisinya untuk tidak "bersaing dengan Aeneid ilahi, tetapi mengikut dari jauh dan sentiasa menghormati jejak langkahnya." Virgil menemui salah seorang peminatnya yang paling bersemangat dalam Silius Italicus. Dengan hampir setiap baris epiknya Punica, Silius merujuk kepada Virgil.

Sebahagiannya disebabkan oleh `Eclogue Keempat` "Messianik"nya yang kemudiannya ditafsirkan secara meluas sebagai meramalkan kelahiran Yesus Kristus, Virgil pada zaman kuno kemudiannya dianggap mempunyai kebolehan magis sebagai seorang `seer`. `Sortes Vergilianae`, proses menggunakan puisi Virgil sebagai alat ramalan, didapati pada zaman Hadrian, dan berterusan ke Zaman Pertengahan. Dalam nada yang sama, Macrobius dalam Saturnalia menganggap karya Virgil sebagai penjelmaan pengetahuan dan pengalaman manusia, mencerminkan konsepsi Yunani tentang Homer. Virgil juga menemui pengulas pada zaman kuno. Servius, seorang pengulas abad ke-4 Masihi, mendasarkan karyanya pada ulasan Donatus. Ulasan Servius memberikan banyak maklumat tentang kehidupan Virgil, sumber, dan rujukannya; namun, ramai sarjana moden mendapati kualiti kerjanya yang berubah-ubah dan tafsiran yang sering terlalu mudah mengecewakan.

Walaupun Empayar Rom Barat runtuh, orang yang berpendidikan mengakui bahawa Virgil adalah seorang penyair ulung - Saint Augustine, sebagai contoh, mengakui bagaimana beliau menangis ketika membaca kematian Dido. Manuskrip-manuskrip karya Virgil yang paling terkenal yang masih ada termasuk manuskrip dari zaman kuno akhir seperti Vergilius Augusteus, Vergilius Vaticanus dan Vergilius Romanus. Gregory of Tours membaca Virgil, yang beliau petik di beberapa tempat, bersama dengan beberapa penyair Latin lain, walaupun beliau memberi amaran bahawa "kita tidak seharusnya menceritakan dongeng-dongeng palsu mereka, agar kita tidak dihukum mati selama-lamanya". Pada Renaissance abad ke-12, Alexander Neckham meletakkan Aeneid "ilahi" dalam kurikulum seni standardnya, dan Dido menjadi heroin romantis pada zaman itu. Para rahib seperti Maiolus of Cluny mungkin menolak apa yang mereka sebut "kefasihan Virgil yang mewah," tetapi mereka tidak dapat menafikan daya tariknya.

4.1.1. Legenda Ahli Sihir dan Interpretasi Kristian

Legenda "Virgil dalam bakulnya" muncul pada Zaman Pertengahan, dan sering dilihat dalam seni dan disebutkan dalam sastera sebagai sebahagian daripada `Power of Women` `literary topos`, menunjukkan daya pemusnah tarikan wanita terhadap lelaki. Dalam kisah ini, Virgil jatuh cinta kepada seorang wanita cantik, kadang-kadang digambarkan sebagai anak perempuan atau kekasih maharaja dan bernama Lucretia. Dia mempermainkannya dan bersetuju untuk bertemu di rumahnya, di mana beliau harus menyelinap masuk pada waktu malam dengan memanjat ke dalam bakul besar yang diturunkan dari tingkap. Apabila beliau berbuat demikian, beliau hanya ditarik separuh jalan ke dinding dan kemudian dibiarkan terperangkap di sana sehingga keesokan harinya, terdedah kepada cemuhan awam. Kisah ini selari dengan kisah Phyllis menunggang Aristotle. Antara artis lain yang menggambarkan adegan ini, Lucas van Leyden menghasilkan ukiran kayu dan kemudian ukiran.

Pada Zaman Pertengahan, reputasi Virgil sangat besar sehingga ia menginspirasi legenda yang mengaitkannya dengan sihir dan nubuat. Sekurang-kurangnya sejak abad ke-3, pemikir Kristian menafsirkan Eclogue 4, yang menggambarkan kelahiran seorang budak lelaki yang membawa kepada zaman keemasan, sebagai ramalan kelahiran Yesus. Akibatnya, Virgil dianggap setaraf dengan nabi-nabi Ibrani dalam Alkitab sebagai orang yang telah mengumumkan kedatangan agama Kristian. Berkaitan dengan ini, The Jewish Encyclopedia berhujah bahawa legenda zaman pertengahan tentang golem mungkin telah diilhamkan oleh legenda Virgilian tentang kuasa apokrif penyair untuk menghidupkan objek-objek mati.

Kemungkinan seawal abad kedua Masihi, karya-karya Virgil dilihat mempunyai sifat ajaib dan digunakan untuk ramalan. Dalam apa yang dikenali sebagai `Sortes Vergilianae` (`Virgilian Lots`), petikan-petikan akan dipilih secara rawak dan ditafsirkan untuk menjawab soalan. Pada abad ke-12, bermula di sekitar Naples tetapi akhirnya merebak luas ke seluruh Eropah, satu tradisi berkembang di mana Virgil dianggap sebagai ahli sihir yang hebat. Legenda tentang Virgil dan kuasa ajaibnya kekal popular selama lebih dua ratus tahun, boleh dikatakan menjadi sama menonjol dengan tulisannya sendiri. Warisan Virgil di Wales zaman pertengahan adalah sedemikian rupa sehingga versi Welsh namanya, `Fferyllt` atau `Pheryllt`, menjadi istilah umum untuk pekerja sihir, dan masih kekal dalam perkataan Welsh moden untuk ahli farmasi, `fferyllydd`.

4.2. Renaissance dan Era Moden

Zaman Renaissance menyaksikan beberapa pengarang terinspirasi untuk menulis epik menuruti jejak Virgil: Edmund Spenser memanggil dirinya Virgil Inggeris; Paradise Lost dipengaruhi oleh contoh Aeneid; dan artis-artis kemudian yang dipengaruhi oleh Virgil termasuk Berlioz dan Hermann Broch.

Dante mempersembahkan Virgil sebagai pemandunya melalui Neraka dan sebahagian besar Api Penyucian dalam Divine Comedy. Dante juga menyebut Virgil dalam De vulgari eloquentia, sebagai salah seorang daripada empat `regulati poetae` bersama Ovid, Lucan dan Statius (ii, vi, 7).

4.3. Penerimaan Kritikal Aeneid

Para pengkritik Aeneid menumpukan kepada pelbagai isu. Nada puisi secara keseluruhan adalah perkara perdebatan; ada yang melihat puisi itu sebagai pesimistik dan secara politik subversif kepada rejim Augustan, manakala yang lain melihatnya sebagai perayaan dinasti imperial baharu. Virgil menggunakan simbolisme rejim Augustan, dan beberapa sarjana melihat perkaitan kuat antara Augustus dan Aeneas, satu sebagai pengasas dan yang lain sebagai pengasas semula Rom. Sebuah `teleology` yang kuat, atau dorongan ke arah klimaks, telah dikesan dalam puisi itu. Aeneid penuh dengan ramalan tentang masa depan Rom, perbuatan Augustus, nenek moyangnya, dan orang Rom terkenal, serta Perang Punic; perisai Aeneas bahkan menggambarkan kemenangan Augustus di Actium menentang Mark Antony dan Cleopatra VII pada 31 SM.

Fokus kajian seterusnya adalah watak Aeneas. Sebagai protagonis puisi itu, Aeneas nampaknya sentiasa berbelah bahagi antara emosinya dan komitmennya terhadap tugas nubuatnya untuk mengasaskan Rom; pengkritik mencatatkan kemusnahan kawalan emosi Aeneas dalam bahagian terakhir puisi di mana Aeneas yang "saleh" dan "benar" membunuh Turnus tanpa belas kasihan. Debat di sekitar interpretasi ini, terutamanya selepas Perang Vietnam pada abad ke-20 di Amerika Syarikat, menekankan perspektif pasifisme dan pandangan yang lebih kritis terhadap watak Aeneas dan hubungannya dengan rejim Augustus.

Aeneid nampaknya merupakan kejayaan besar. Virgil dikatakan telah membaca Buku 2, 4, dan 6 kepada Augustus; dan Buku 6 nampaknya menyebabkan kakak maharaja, Octavia, pengsan. Walaupun kebenaran dakwaan ini tertakluk kepada skeptisisme akademik, ia telah menjadi asas bagi seni kemudian, seperti Virgil Reading the Aeneid oleh Jean-Baptiste Wicar.