Hubert de Givenchy

2.1. Zaman Kanak-kanak dan Latar Keluarga

Hubert James Taffin de Givenchy dilahirkan pada 20 Februari 1927 di Beauvais, Oise, Perancis. Beliau berasal dari keluarga bangsawan Protestan Perancis. Beliau merupakan anak bongsu kepada Lucien Taffin de Givenchy, Marquis de Givenchy (1888-1930), dan isterinya, Béatrice ("Sissi") Badin (1888-1976). Keluarga Taffin, yang mempunyai akar silsilah di Venice, Itali (nama asalnya Taffini), telah dianugerahkan gelaran bangsawan pada tahun 1713, di mana ketua keluarga pada masa itu menjadi Marquis de Givenchy.

Abang sulungnya, Jean-Claude de Givenchy (1925-2009), mewarisi gelaran marquess keluarga dan akhirnya menjadi presiden Parfums Givenchy. Beliau juga mempunyai seorang adik perempuan bernama Beatrice yang dilahirkan pada tahun 1928 tetapi meninggal dunia sejurus selepas dilahirkan. Selepas kematian bapanya akibat influenza pada tahun 1930, beliau dibesarkan oleh ibunya dan nenek sebelah ibunya, Marguerite Dieterle Badin (1853-1940). Neneknya adalah balu kepada Jules Badin (1843-1919), seorang seniman yang juga merupakan pemilik dan pengarah kilang-kilang bersejarah Gobelins Manufactory dan Beauvais tapestry. Profesion seni sememangnya terdapat dalam keluarga besar Badin. Moyang sebelah ibunya, Jules Dieterle, adalah seorang pereka set yang turut mencipta reka bentuk untuk kilang Beauvais, termasuk set 13 reka bentuk untuk Istana Elysée. Salah seorang moyang-moyang beliau pula pernah mereka set untuk Opera Paris.

2.2. Pendidikan

Pada usia 17 tahun, Hubert de Givenchy berpindah ke Paris untuk melanjutkan pelajaran. Beliau telah menuntut di École des Beaux-Arts, sebuah institusi seni yang berprestij, yang menjadi asas kepada pembentukan kerjayanya.

3.1. Permulaan Kerjaya dan Pengaruh Awal

Reka bentuk pertama Givenchy dihasilkan untuk Jacques Fath pada tahun 1945. Selepas itu, beliau mereka untuk Robert Piguet dan Lucien Lelong pada tahun 1946, di mana beliau bekerja bersama-sama dengan Pierre Balmain dan Christian Dior yang pada masa itu masih belum dikenali ramai. Dari tahun 1947 hingga 1951, beliau bekerja untuk pereka avant-garde Elsa Schiaparelli.

3.2. Penubuhan House of Givenchy dan Koleksi Sulung

Pada tahun 1952, Hubert de Givenchy membuka rumah reka bentuknya sendiri di Plaine Monceau_{Plen Mon-so}^{Bahasa Perancis} di Paris. Beliau menumpukan perhatian kepada rekaan pakaian separates yang serba boleh menggunakan bahan kapas shirting. Koleksi sulungnya dinamakan "Bettina Graziani", sempena nama model terkemuka Paris pada masa itu, yang telah memberikan sokongan dan publisiti yang tidak ternilai kepadanya.

Gaya beliau ditandai dengan inovasi, berbeza dengan reka bentuk yang lebih konservatif oleh Christian Dior. Pada usia 25 tahun, beliau merupakan pereka termuda dalam kancah fesyen Paris yang progresif. Koleksi pertamanya dicirikan oleh penggunaan fabrik yang agak murah atas sebab kewangan, namun sentiasa membangkitkan rasa ingin tahu melalui reka bentuknya yang unik. Beliau menyajikan skirt labuh dan blaus country chic dalam bahan kapas putih mentah yang biasanya dikhaskan untuk fitting, menunjukkan kreativiti walaupun dengan bajet yang ketat.

3.3. Kolaborasi dengan Audrey Hepburn

Audrey Hepburn, yang kemudian menjadi penyokong paling menonjol fesyen Givenchy, dan Givenchy pertama kali bertemu pada tahun 1953 semasa penggambaran filem Sabrina. Beliau kemudian terus mereka bentuk gaun hitam yang dipakai oleh Hepburn dalam filem ikonik Breakfast at Tiffany's.

Givenchy juga membangunkan koleksi minyak wangi pertamanya untuk Hepburn, iaitu L'Interdit dan Le de Givenchy. Hepburn menjadi wajah untuk minyak wangi tersebut. Ini adalah kali pertama seorang bintang menjadi wajah kempen pengiklanan minyak wangi, dan mungkin kali terakhir seorang bintang berbuat demikian secara percuma, memandangkan persahabatan rapat antara Givenchy dan Hepburn. Pada masa itu, beliau juga bertemu dengan idolanya, Cristóbal Balenciaga. Givenchy mencari inspirasi bukan sahaja dari persekitaran haute couture_{ot ku-tur}^{Bahasa Perancis} yang tinggi, tetapi juga dari persekitaran avant-garde seperti Limbo, sebuah kedai di East Village Manhattan.

3.4. Reka Bentuk Utama dan Inovasi

Givenchy memperkenalkan koleksi prêt-à-porter_{pre-ta-por-te}^{Bahasa Perancis}nya pada tahun 1954. Pada masa itu, reka bentuknya dianggap selesa dipakai dan cukup terbentuk untuk mempunyai "daya tarikan penyangkut". Pada tahun 1955, beliau mendapat pujian dengan gaya baju sejuk yang longgar, kasut tumit tinggi yang ramping, dan topi kecil. Sumbangan beliau yang paling penting pada tahun 1955 adalah shift dress, yang kemudian diubah suai pada tahun 1957 untuk menghasilkan "sack/sac dress" yang lebih penuh tetapi tirus, juga dikenali sebagai chemise dress, yang kemudiannya ditiru oleh Christian Dior untuk barisan Fuseau/Spindlenya pada tahun 1957. Pada tahun yang sama, beliau cukup yakin dengan kedudukannya untuk mempersembahkan koleksinya beberapa minggu selepas hampir semua pereka lain mempamerkan koleksi mereka, memerlukan perjalanan kedua ke Paris untuk pihak media.

Pada tahun 1958, beliau mencipta balloon coat dan baby doll dress yang ikonik, memberikan sumbangan inovatif kepada jahitan geometri dan pembinaan eksperimen yang menjadi lazim pada masa itu. Reka bentuk princess line beliau pada tahun 1959 juga sangat berpengaruh.

3.5. Senarai Pelanggan Terkenal

Givenchy mempunyai senarai pelanggan yang luas dan berprestij, merangkumi kerabat diraja, pelakon, dan personaliti sosial terkemuka dari seluruh dunia. Antara pelanggan terkenalnya termasuk:

• Donna Marella Agnelli
• Lauren Bacall
• Ingrid Bergman
• Countess Mona von Bismarck
• Countess Cristiana Brandolini d'Adda
• Sunny von Bülow
• Renata Tebaldi
• Maria Callas
• Capucine
• Marlene Dietrich
• Daisy Fellowes
• Greta Garbo
• Gloria Guinness
• Dolores Guinness
• Aimee de Heeren
• Jane Holzer
• Grace Kelly
• Puteri Salimah Aga Khan
• Rachel Lambert Mellon
• Sophia Loren
• Jeanne Moreau
• Jacqueline Kennedy Onassis
• Maharani Farah Pahlavi
• Babe Paley
• Lee Radziwill
• Comtesse Jacqueline de Ribes
• Nona Hendryx
• Baroness Pauline de Rothschild
• Frederica von Stade
• Baroness Gaby Van Zuylen van Nijevelt
• Diana Vreeland
• Betsey Cushing Roosevelt Whitney
• Baroness Sylvia de Waldner
• Duchess of Windsor
• Wanita Pertama Haiti Michèle Bennett
• Jayne Wrightsman

3.6. Peralihan Gaya dan Kedudukan dalam Fesyen

Sepanjang tahun 1950-an dan awal 1960-an, Givenchy dianggap sebagai salah seorang pereka couturier_ku-tu-ri-e^{Bahasa Perancis} terkemuka, hanya selangkah di belakang Cristóbal Balenciaga. Walaupun koleksi pertamanya pada awal 1950-an terdiri daripada pakaian separates, ia masih mematuhi norma pakaian yang agak formal pada masa itu.

Pada separuh kedua tahun 1960-an dan memasuki tahun 1970-an, dengan peningkatan gaya yang lebih kasual seperti miniskirt dan jeans, penolakan masyarakat terhadap materialisme, dan penurunan kepentingan haute couture_{ot ku-tur}^{Bahasa Perancis}, reka bentuk Givenchy kekal agak formal dan mewah. Beliau mula dilihat oleh sesetengah pihak sebagai pereka yang ketinggalan zaman untuk wanita kaya "berusia tertentu". Tanda-tanda perubahan kedudukan ini dapat dilihat seawal tahun 1963, apabila beliau menolak penggunaan pelbagai ketinggian but wanita yang diterima oleh dunia fesyen, sebaliknya berpegang pada kasut tumit tinggi yang tenang, dan cuba memperkenalkan semula siluet princess yang ketat ketika bentuk shift dan trapeze tanpa pinggang menjadi trend terkuat. Semasa era miniskirt, labuh pakaiannya kekal lebih panjang daripada kebanyakan pereka lain, hanya meningkat kepada panjang micromini pada awal tahun 1970-an, apabila panjang pendek mula kelihatan sebagai kedudukan konservatif. Beliau juga menyertai trend hot pants pada tahun 1971 dan mempamerkan fabrik yang diilhamkan oleh Mark Rothko.

Dengan kembalinya gaun yang mengiringi trend Big Look pada tahun 1974, beliau mula diambil serius semula. Dengan kembalinya formaliti dan conspicuous consumption pada tahun 1980-an, serta glamor topi-sarung tangan-sut-dan-bahu besar yang diperkenalkan semula pada musim luruh 1978 dan berterusan hingga 1980-an, Givenchy sekali lagi memasuki peringkat tertinggi status quo fesyen. Beliau menyertai pereka seperti Valentino, Yves Saint Laurent, dan Oscar de la Renta dalam mempamerkan versi chemise dress dengan bahu berpad, sut yang disesuaikan dengan tajam, gaun bola mewah, dan gaun koktel yang dihidupkan semula dari tahun 1940-an dan 1950-an. Walaupun bukan lagi seorang inovator seperti pada tahun 1950-an, karyanya sangat popular dan selaras dengan suasana golongan kaya pada era itu. Beliau bahkan menyertai pereka lain dalam mempamerkan skirt di atas lutut sesekali, yang kini dapat diterima olehnya kerana kelihatan mewah dan bukan kasual seperti pada tahun 1960-an, satu kecenderungan yang meningkat sepanjang tahun lapan puluhan.

3.7. Pengembangan Perniagaan

Pada tahun 1969, barisan pakaian lelaki Givenchy telah dicipta. Dari tahun 1976 hingga 1987 di Amerika Syarikat, bahagian Lincoln dari Ford Motor Company menawarkan Edisi Givenchy untuk siri Continental Mark (1976 hingga 1982) dan Lincoln Continental (1982 hingga 1987) kereta, bermula dengan coupe Continental Mark IV tahun 1976, diteruskan dengan coupe Mark V tahun 1977-79, dan berakhir dengan Lincoln Mark VI tahun 1982 serta sedan Lincoln Continental tahun 1987.

Selain itu, di Jepun, Givenchy bekerjasama dengan Nissan dari tahun 1982 hingga 1984 untuk melancarkan versi Givenchy bagi model Nissan Laurel (generasi ke-4, model C31), dengan perubahan pada reka bentuk dalaman dan luaran.

Rumah Givenchy telah dipecah pada tahun 1981; barisan minyak wangi diserahkan kepada Veuve Clicquot, manakala cabang fesyen telah diambil alih oleh LVMH pada tahun 1989. Sehingga kini, LVMH juga memiliki Parfums Givenchy. Pada tahun 1988, beliau menganjurkan pameran retrospektif karyanya di Beverly Wilshire Hotel di Beverly Hills, California.

4.1. Persaraan dan Aktiviti Seni

Givenchy bersara daripada reka bentuk fesyen pada tahun 1995. Selepas persaraannya, John Galliano menggantikannya sebagai ketua label Givenchy. Selepas Galliano, Alexander McQueen mengambil alih selama lima tahun, diikuti oleh Julien Macdonald dari tahun 2001 hingga 2004. Dari tahun 2005 hingga 2017, Riccardo Tisci mengetuai reka bentuk pakaian siap pakai dan haute couture_{ot ku-tur}^{Bahasa Perancis} wanita Givenchy. Kini, Clare Waight Keller memegang jawatan sebagai pengarah kreatif rumah fesyen ini sejak koleksi Resort 2018.

Beliau tinggal di Château du Jonchet_{Sha-to du Zong-she}^{Bahasa Perancis}, sebuah istana bersejarah yang tersenarai di Romilly-sur-Aigre, Eure-et-Loir, berhampiran Paris. Selepas bersara, beliau menumpukan perhatian kepada pengumpulan arca gangsa dan marmar abad ke-17 dan ke-18. Pada Januari 2007, Pejabat Pos Perancis mengeluarkan setem pos untuk Hari Valentine yang direka oleh Givenchy. Pada Oktober 2014, sebuah pameran retrospektif yang mempamerkan sembilan puluh lima rekaan beliau telah diadakan di Thyssen-Bornemisza Museum di Madrid, Sepanyol.

4.2. Aktiviti Awam dan Acara

Pada Julai 2010, Hubert de Givenchy telah menyampaikan ceramah di Oxford Union. Dari 8 hingga 14 September 2014, semasa Biennale des Antiquaires_{Bi-e-nal de Zan-ti-ker}^{Bahasa Perancis}, beliau menganjurkan pameran jualan peribadi di Christie's di Paris yang menampilkan karya seni oleh Jean-Baptiste-Claude Odiot, Manufacture nationale de Sèvres, Jacques-Louis David, dan Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson, antara lain.

5.1. Pasangan

Pasangan jangka panjang Hubert de Givenchy ialah pereka fesyen Philippe Venet.

7.1. Kesan terhadap Industri Fesyen

Hubert de Givenchy meninggalkan warisan yang kekal dalam industri fesyen. Falsafah reka bentuknya menekankan keanggunan, kesederhanaan, dan siluet yang bersih, yang menjadi ciri khas jenama Givenchy. Beliau terkenal dengan keupayaannya untuk mencipta pakaian yang selesa dipakai tetapi pada masa yang sama sangat bergaya dan mempunyai "daya tarikan penyangkut". Sumbangannya terhadap perkembangan separates yang serba boleh pada awal kerjayanya telah merevolusikan cara wanita berpakaian, menawarkan fleksibiliti dan gaya yang belum pernah ada sebelumnya.

Gaya uniknya, yang sering menggabungkan elemen klasik dengan sentuhan moden, membolehkan beliau mengekalkan relevansi walaupun ketika trend fesyen berubah. Kolaborasi ikoniknya dengan Audrey Hepburn bukan sahaja mencipta beberapa penampilan filem yang paling diingati, tetapi juga mengukuhkan idea bahawa fesyen haute couture_{ot ku-tur}^{Bahasa Perancis} boleh diakses dan relevan untuk selebriti dan orang awam. Givenchy berjaya menyeimbangkan antara tradisi haute couture_{ot ku-tur}^{Bahasa Perancis} dan permintaan untuk pakaian siap pakai, menunjukkan adaptasi yang luar biasa terhadap perubahan dalam industri fesyen. Reka bentuknya terus memberi inspirasi kepada pereka dan rumah fesyen di seluruh dunia, memastikan pengaruhnya kekal abadi.

7.2. Anugerah dan Penghormatan

Sepanjang kerjayanya yang cemerlang, Hubert de Givenchy menerima pelbagai anugerah dan pengiktirafan atas sumbangannya kepada dunia fesyen. Antara penghormatan penting yang diterimanya ialah kemasukannya ke dalam International Best Dressed List Hall of Fame pada tahun 1970. Pengiktirafan ini mengesahkan kedudukannya sebagai ikon gaya dan pereka yang sangat dihormati di peringkat antarabangsa.