1. Kehidupan Awal dan Latar Belakang
Robert Fripp dilahirkan di Wimborne Minster, Dorset, England, sebagai anak kedua dalam keluarga kelas pekerja. Ibunya, Edith (née Greene; 1914-1993), berasal dari keluarga pelombong Wales, dan Fripp menganggap dirinya separuh Wales. Pendapatan ibunya daripada bekerja di Pejabat Rekod Bournemouth membolehkan bapanya, Arthur Henry Fripp (1910-1985), memulakan perniagaan sebagai ejen hartanah.
1.1. Kehidupan Awal dan Pendidikan
Pada tahun 1957, ketika berusia sebelas tahun, Fripp menerima gitar sebagai hadiah Krismas daripada ibu bapanya. Beliau segera menyedari bahawa gitar itu akan menjadi sebahagian besar daripada hidupnya. Beliau kemudian mengambil pelajaran gitar daripada Kathleen Gartell dan Don Strike. Pada usia 11 tahun, beliau sudah bermain rock, dan pada usia 13 tahun, beliau beralih kepada jazz tradisional, diikuti oleh jazz moden pada usia 15 tahun.
Pada tahun 1961, Fripp yang berusia 15 tahun menyertai kumpulan pertamanya, The RavensThe RavensBahasa Inggeris, yang turut menampilkan Gordon Haskell di posisi bes. Setelah kumpulan itu berpecah pada tahun berikutnya, Fripp menumpukan perhatian kepada pengajian O-levelnya dan menyertai firma bapanya sebagai perunding junior. Pada ketika ini, beliau berhasrat untuk mempelajari pengurusan hartanah dan akhirnya mengambil alih perniagaan bapanya. Walau bagaimanapun, pada usia 17 tahun, Fripp memutuskan untuk menjadi pemuzik profesional. Beliau menjadi gitaris dalam kumpulan jazz The Douglas Ward TrioThe Douglas Ward TrioBahasa Inggeris, bermain di hotel Chewton Glen di New Milton, diikuti oleh tempoh dalam kumpulan rock and roll The League of GentlemenThe League of GentlemenBahasa Inggeris, yang turut menyertakan dua bekas ahli Ravens.
Pada tahun 1965, Fripp meninggalkan kumpulan itu untuk melanjutkan pelajaran di Kolej Bournemouth, di mana beliau mempelajari ekonomi, sejarah ekonomi, dan sejarah politik untuk A-levelnya. Pada Februari 1965, Fripp pergi menonton Orkestra Duke Ellington, sebuah pengalaman yang sangat menyentuh perasaannya. Beliau kemudian menghabiskan tiga tahun lagi bermain jazz ringan dalam Orkestra Tarian Majestic di Hotel Majestic Bournemouth (menggantikan Andy Summers, yang telah berpindah ke London bersama Zoot Money). Sepanjang tempoh ini, Fripp bertemu pemuzik-pemuzik yang akan berkolaborasi dengannya dalam kerjayanya, termasuk John Wetton, Richard Palmer-James, dan Greg Lake.
1.2. Pengaruh Muzik Awal
Pengaruh muzik awal Fripp termasuk gitaris Elvis Presley, Scotty Moore, yang mendorongnya untuk bermain rock and roll. Beliau juga menyebut pemuzik jazz Charlie Parker dan Charles Mingus sebagai pengaruh muzik pada masa itu.
Pada usia 21 tahun, dalam perjalanan pulang dari kolej lewat malam, Fripp mendengar saat-saat terakhir lagu The Beatles, "A Day in the Life", di Radio Luxembourg. Teruja dengan pengalaman itu, beliau terus mendengar album The Beatles tahun 1967, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, kuartet gesek Béla Bartók, New World Symphony oleh Antonín Dvořák, Are You Experienced oleh Jimi Hendrix, dan John Mayall & the Bluesbreakers. Bertahun-tahun kemudian, Fripp akan mengingatkan bahawa "walaupun semua dialek berbeza, suaranya sama... Saya tahu saya tidak boleh berkata tidak". Sebagai pemimpin kumpulan, Fripp menyatakan bahawa Miles Davis dan Duke Ellington mengilhaminya untuk mencari "perubahan berterusan".
2. Kerjaya
Kerjaya muzik Robert Fripp adalah luas dan pelbagai, merangkumi penglibatan dalam beberapa kumpulan ikonik, projek solo yang inovatif, dan kolaborasi yang berpengaruh dengan pelbagai artis terkemuka.
2.1. Giles, Giles and Fripp
Pada tahun 1967, Fripp menyahut iklan yang diletakkan oleh adik-beradik kelahiran Bournemouth, Peter dan Michael Giles, yang ingin bekerja dengan seorang pemain organ yang boleh menyanyi. Walaupun Fripp bukan yang mereka cari, uji bakatnya dengan mereka berjaya, dan trio itu berpindah ke London dan menjadi Giles, Giles and FrippGiles, Giles and FrippBahasa Inggeris. Album studio tunggal mereka, The Cheerful Insanity of Giles, Giles and Fripp, dikeluarkan pada tahun 1968. Walaupun merekrut dua ahli tambahan-penyanyi Judy Dyble (dahulunya bersama Fairport Convention dan kemudiannya Trader Horne) dan multi-instrumentalis Ian McDonald-Fripp merasakan beliau semakin berkembang melampaui pendekatan pop eksentrik yang digemari oleh Peter Giles, lebih menyukai komposisi yang lebih bercita-cita tinggi yang ditulis oleh McDonald, dan kumpulan itu berpecah pada tahun 1968.
2.2. King Crimson
Hampir serta-merta selepas Giles, Giles and Fripp berpecah, Fripp, McDonald, dan Michael Giles membentuk barisan pertama King CrimsonKing CrimsonBahasa Inggeris pada pertengahan tahun 1968, merekrut rakan lama Fripp dari Kolej Bournemouth, Greg Lake, sebagai penyanyi utama dan pemain bes, serta rakan penulisan McDonald, Peter Sinfield, sebagai penulis lirik, pereka pertunjukan cahaya, dan perunding kreatif umum.
2.2.1. Penubuhan dan Era Awal (1969-1974)
Album sulung King Crimson, In the Court of the Crimson King, dikeluarkan pada akhir tahun 1969 dan mencapai kejayaan besar. Album ini menggabungkan idea-idea dari rock, jazz, dan muzik folk/klasik Eropah, dan kini dianggap sebagai salah satu album paling berpengaruh dalam sejarah progresif rock. Kumpulan itu dijangka mencapai kemasyhuran, tetapi disebabkan perbezaan muzik yang semakin meningkat antara Fripp di satu pihak dan Giles serta McDonald di pihak lain, kumpulan itu berpecah selepas jelajah Amerika pertama mereka pada tahun 1970. Fripp yang kecewa menawarkan diri untuk meninggalkan kumpulan jika itu dapat menyelamatkan King Crimson; walau bagaimanapun, Giles dan McDonald telah secara bebas memutuskan bahawa muzik kumpulan itu "lebih milik Fripp daripada mereka" dan lebih baik jika mereka yang meninggalkan kumpulan itu.

Semasa rakaman album kedua kumpulan itu, In the Wake of Poseidon, Greg Lake meninggalkan kumpulan untuk membentuk Emerson, Lake and Palmer bersama Keith Emerson dari The Nice dan Carl Palmer dari Atomic Rooster. King Crimson mengeluarkan dua lagi album, Lizard dan Islands, dengan Fripp dan Sinfield sebagai satu-satunya ahli yang berterusan dalam barisan yang sentiasa berubah-ubah, termasuk Gordon Haskell, pemain alat tiup kayu Mel Collins, pemain dram Andy McCulloch dan Ian Wallace, serta pemain bes Bad Company masa depan, Boz Burrell, selain daripada pelbagai pemain undangan. Fripp disenaraikan sebagai satu-satunya komposer muzik kumpulan itu pada masa ini, yang dibina berdasarkan cetak biru album pertama tetapi berkembang lebih jauh ke dalam jazz fusion dan free jazz sambil turut mengambil bentuk daripada konsep lirik dan mitologi esoterik Sinfield.
Pada tahun 1971, Fripp menyingkirkan Sinfield dan mengambil alih kepimpinan de facto King Crimson (walaupun beliau sentiasa secara rasmi menolak label itu, lebih suka menggambarkan peranannya sebagai "kawalan kualiti" atau "sejenis pelekat"). Dari titik ini dan seterusnya, Fripp akan menjadi satu-satunya ahli kumpulan yang berterusan, yang seterusnya akan ditentukan terutamanya oleh idea komposisi dan konseptualnya. Dengan pemain perkusi avant-garde Jamie Muir, pemain biola David Cross, bekas pemain bes dan penyanyi Family John Wetton, dan bekas pemain dram Yes Bill Bruford kini dalam barisan, King Crimson menghasilkan tiga lagi album rock inovatif dan semakin eksperimental, kehilangan ahli seiring dengan kemajuan mereka: bermula dengan Larks' Tongues in Aspic, berlanjutan dengan Starless and Bible Black selepas pemergian Muir, dan memuncak dalam Red selepas Cross dipecat. Fripp secara rasmi membubarkan kumpulan itu pada tahun 1974, yang akhirnya ternyata hanyalah yang pertama dalam siri rehat panjang dan transformasi selanjutnya.
2.2.2. Pembentukan Semula Era 1980-an
Tahun 1981 menyaksikan pembentukan barisan King Crimson yang baharu, menyatukan semula Fripp dengan Bruford dan membuka kerjasama baharu dengan dua pemuzik Amerika: pemain bes/Chapman Stick Tony Levin (yang pernah bermain dengan Fripp dalam Exposure dan dalam kumpulan jelajah pertama Peter Gabriel) dan Adrian Belew, seorang penyanyi dan gitaris yang sebelum ini pernah bermain dengan Bowie, Talking Heads, dan Frank Zappa. Walaupun kumpulan itu telah dikonsepkan di bawah nama Discipline, Fripp menyedari bahawa ahli-ahli lain berpendapat nama King Crimson lebih sesuai: bagi Fripp, King Crimson sentiasa menjadi "cara melakukan sesuatu" dan bukannya kumpulan pemuzik tertentu. Dengan Belew yang lebih berinspirasikan pop sebagai penulis lagu utama (melengkapi Fripp sebagai komposer instrumental utama), kumpulan itu mengambil gaya baharu yang menggabungkan pengaruh daripada gamelan Indonesia, new wave, dan minimalisme klasik, dengan kedua-dua gitaris bereksperimen secara meluas dengan pensintesis gitar. Selepas mengeluarkan tiga album (Discipline, Beat dan Three of a Perfect Pair), Fripp membubarkan kumpulan itu pada tahun 1984.
2.2.3. Aktiviti 1990-an-2000-an

Pada akhir tahun 1994, Fripp membentuk semula barisan King Crimson tahun 1981 untuk penjelmaan kelima, menambah Trey Gunn dan pemain dram Pat Mastelotto dalam konfigurasi yang dikenali sebagai "double trio". Barisan ini mengeluarkan EP VROOOM pada tahun 1994 dan album THRAK pada tahun berikutnya.
Walaupun berjaya dari segi muzik (dan secara relatifnya komersial), King Crimson "double trio" terbukti sukar untuk dikekalkan dalam jangka panjang. Dari tahun 1997 hingga 1999, kumpulan itu "fraKctalised" menjadi lima sub-kumpulan instrumental eksperimental yang dikenali sebagai ProjeKcts. Menjelang tahun 1998, Bruford telah meninggalkan kumpulan itu sepenuhnya: pada tahun 2000, Fripp, Belew, Gunn, dan Mastelotto bersatu semula sebagai King Crimson empat ahli. Barisan ini menghasilkan dua album studio yang dipengaruhi industrial metal, the construKction of light pada tahun 2000 dan The Power to Believe. Gunn berlepas pada akhir tahun 2003.
Walaupun Levin segera kembali ke kumpulan itu, rehat lain menyusul sehingga King Crimson muncul semula pada tahun 2007 dengan penambahan pemain dram Porcupine Tree Gavin Harrison. Versi kumpulan ini menjelajah timur Amerika Syarikat pada tahun 2008, menilai semula katalog belakang 1981-2003 dan memperkenalkan duet panjang antara kedua-dua pemain dram. Tiada bahan asli baharu dirakam, dan pada tahun 2010, Fripp mengumumkan bahawa King Crimson berada dalam satu lagi rehat yang tidak ditentukan.
2.2.4. Pembentukan Semula Era 2010-an dan Seterusnya
Pada Mei 2011, Jakko Jakszyk, Robert Fripp, dan Mel Collins mengeluarkan A Scarcity of Miracles: A King Crimson ProjeKct di label Panegyric. Album itu juga menampilkan sumbangan oleh Tony Levin dan Gavin Harrison, membawa kepada spekulasi bahawa projek itu adalah percubaan untuk barisan King Crimson yang baharu.
Dalam temu bual yang diterbitkan pada 3 Ogos 2012, Fripp menyatakan bahawa beliau telah bersara daripada bekerja sebagai pemuzik profesional, memetik perbezaan lama dengan Universal Music Group dan menyatakan bahawa bekerja dalam industri muzik telah menjadi "latihan sia-sia yang tidak menggembirakan". Persaraan ini terbukti berjangka pendek, hanya bertahan selagi ia mengambil masa untuk mencapai penyelesaian dengan UMG.
Dalam entri diari dalam taliannya pada 6 September 2013, Fripp mengumumkan kembalinya King Crimson sebagai unit tujuh ahli dengan "empat orang Inggeris dan tiga orang Amerika". Barisan baharu itu ialah Fripp, Levin, kedua-dua Mastelotto dan Harrison di dram, ahli kumpulan 1970-an yang kembali Mel Collins, dan dua ahli baharu: Jakko Jakszyk sebagai penyanyi dan gitaris kedua, dan Bill Rieflin sebagai pemain dram ketiga. Versi kumpulan ini menjelajah pada tahun 2014 dan 2015 dengan senarai lagu yang mengubah suai dan mengkonfigurasi semula bahan kumpulan tahun 1960-an dan 1970-an (ditambah lagu-lagu dari A Scarcity of Miracles dan komposisi baharu). Pada awal tahun 2016, diumumkan bahawa bekas pemain dram Lemon Trees/Noel Gallagher Jeremy Stacey akan menggantikan Rieflin dalam jelajah tahun itu sementara Rieflin bercuti. King Crimson terus menjelajah sebagai unit tujuh atau lapan ahli dengan Stacey sebagai ahli tetap di dram dan papan kekunci, ditambah Rieflin (apabila ada) di papan kekunci dan "fairy dusting" sehingga tahun 2021. Rieflin kali terakhir bermain dengan Crimson pada tahun 2018; beliau meninggal dunia pada 24 Mac 2020.
2.3. Kerjaya Solo dan Kolaborasi
Fripp mengejar projek sampingan semasa tempoh King Crimson yang kurang aktif. Beliau bekerja dengan Keith Tippett (dan lain-lain yang muncul dalam rekod King Crimson) dalam projek yang jauh dari muzik rock, bermain dengan dan menghasilkan Septober Energy oleh Centipede pada tahun 1971 dan Ovary Lodge pada tahun 1973. Sepanjang tempoh ini, beliau juga bekerja dengan Van der Graaf Generator, bermain dalam album mereka H to He, Who Am the Only One dan Pawn Hearts. Beliau menghasilkan Matching Mole's Little Red Record oleh Matching Mole pada tahun 1972. Sebelum membentuk KC era Larks, beliau berkolaborasi dalam album spoken-word dengan seorang wanita yang digambarkannya sebagai "seorang ahli sihir", tetapi Robert Fripp & Walli Elmlark: The Cosmic Children of Rock yang terhasil tidak pernah dikeluarkan secara rasmi.
2.3.1. Album Solo dan Soundscapes
Dengan Brian Eno, Fripp merakamkan (No Pussyfooting) pada tahun 1972, dan Evening Star pada tahun 1974. Ini bereksperimen dengan beberapa teknik muzik avant-garde yang baharu kepada rock. Pada "The Heavenly Music Corporation" dari No Pussyfooting, Fripp menggunakan sistem delay menggunakan dua mesin pita reel-to-reel Revox A77 yang diubah suai. Teknik itu kemudian memainkan peranan utama dalam kerja Fripp kemudian, dan dikenali sebagai "FrippertronicsFrippertronicsBahasa Inggeris".
Fripp kembali merakamkan solo pada tahun 1994, menggunakan versi teknik Frippertronics yang dikemas kini yang mencipta gelung menggunakan teknologi digital dan bukannya pita analog. Fripp telah mengeluarkan beberapa rekod yang beliau panggil "soundscapessoundscapesBahasa Inggeris", termasuk 1999, Radiophonics, A Blessing of Tears, That Which Passes, November Suite, The Gates of Paradise, Love Cannot Bear, dan At the End of Time, serta banyak rakaman langsung yang hanya boleh dimuat turun. (Sampler Pie Jesu terdiri daripada bahan yang dikumpulkan dari A Blessing of Tears dan The Gates of Paradise.) Album Music for Quiet Moments dikeluarkan pada tahun 2021.
2.3.2. Kolaborasi Utama
Fripp telah berkolaborasi dengan pelbagai artis terkemuka dalam pelbagai genre, meluaskan jangkauan muziknya di luar King Crimson.
2.4. Guitar Craft dan Guitar Circle
Fripp ditawarkan jawatan mengajar di American Society for Continuous Education (ASCE) di Claymont Court di Charles Town, West Virginia pada tahun 1984. Beliau telah terlibat dengan ASCE sejak tahun 1978, akhirnya berkhidmat di lembaga pengarahnya, dan telah lama mempertimbangkan idea untuk mengajar gitar melalui idea-idea yang berasal dari Bennett dan Gurdjieff.
2.5. Falsafah dan Aktiviti Pendidikan Gitar

Kursus beliau, Guitar CraftGuitar CraftBahasa Inggeris, dimulakan pada tahun 1985. Salah satu cabang daripadanya ialah kumpulan persembahan, "the League of Crafty Guitariststhe League of Crafty GuitaristsBahasa Inggeris", yang telah mengeluarkan beberapa album. Pada tahun 1986, beliau mengeluarkan kolaborasi pertama daripada dua kolaborasi dengan isterinya, Toyah Willcox. Ahli-ahli California Guitar Trio adalah bekas ahli The League of Crafty Guitarists dan juga telah menjelajah dengan King Crimson. Fripp adalah penaung Guitar Circle of Europe, yang diasaskan pada tahun 2007, dan Seattle Circle Guitar School, yang diasaskan pada tahun 2010.
Pada Februari 2009, Fripp mengesyorkan agar Guitar Craft tidak lagi wujud pada ulang tahun ke-25 pada tahun 2010. Pada 1 September 2022, Fripp menerbitkan The Guitar Circle, sebuah buku tulisan mengenai Guitar Craft.
2.6. Projek Lain dan Aktiviti
Fripp telah menyumbang kepada pelbagai projek di luar King Crimson dan kerjaya solonya, termasuk sumbangan kepada media lain dan jelajah.
2.6.1. Rekaan Bunyi Windows Vista
Pada tahun 2004, Fripp bekerja di studio Microsoft untuk merakamkan bunyi permulaan untuk Windows Vista. Fripp mereka bentuk soundscape dan mengarang melodi, manakala Tucker Martine mencipta irama dan Steve Ball dari Microsoft menambah harmoni dan mencipta susunan akhir.
2.6.2. Jelajah G3
Pada tahun 2004, Fripp menjelajah bersama Joe Satriani dan Steve Vai sebagai sebahagian daripada siri G3 mereka.
2.6.3. Aktiviti Motivasi dan Penajaan
Fripp adalah penaung Seattle Circle Guitar School di Amerika Syarikat dan Shallal Dance Theatre di Penzance. Beliau juga mempunyai penglibatan sebagai penceramah motivasi, sering kali di acara bersama kakaknya Patricia, yang merupakan seorang penceramah utama dan jurulatih ucapan.
2.6.4. Kehidupan Peribadi Lainnya
Semasa sekatan pergerakan COVID-19, Fripp dan Willcox memuat naik banyak video pendek dan lucu ke YouTube, biasanya lagu-lagu terkenal, dan kebanyakannya bertajuk Toyah and Robert's Sunday Lunch. Menurut laman web berita rock dan metal MetalSucks, kisah-kisah mereka mengenai lagu-lagu cover ini sangat popular; lagu cover mereka untuk "Enter Sandman" oleh Metallica adalah kisah keenam paling popular di laman web itu pada tahun tersebut. Duo ini menjelajah UK pada tahun 2023, mempersembahkan lagu-lagu Sunday Lunch dalam konsert.

3. Gaya Muzik dan Teknik
Gaya permainan gitar Fripp adalah unik dan inovatif, dibentuk oleh pelbagai pengaruh muzik.
3.1. Gaya Permainan dan Falsafah
Fripp mula bermain gitar pada usia sebelas tahun. Ketika beliau bermula, beliau tidak peka nada dan tidak mempunyai deria irama, kelemahan yang kemudian mendorongnya untuk mengulas bahawa "Muzik sangat ingin didengar sehingga kadang-kadang ia memanggil watak-watak yang tidak mungkin untuk memberikannya suara." Beliau juga secara semula jadi kidal tetapi memilih untuk bermain gitar dengan tangan kanan.
Tidak seperti kebanyakan gitaris rock pada zamannya, Fripp memilih untuk duduk di atas bangku semasa membuat persembahan (sesuatu yang luar biasa bagi seorang penghibur dalam muzik rock). Dengan berbuat demikian, beliau dipanggil dalam isu Guitar Player Mei 1974 sebagai "gitaris yang duduk di atas pentas".
3.2. Teknik dan Inovasi Gitar
Semasa diajar asas gitar oleh gurunya Don Strike, Fripp mula mengembangkan teknik crosspicking, yang menjadi salah satu keistimewaannya. Fripp mengajar crosspicking kepada pelajarnya di Guitar Craft.
3.2.1. Frippertronics dan Soundscapes
Fripp mengembangkan teknik "FrippertronicsFrippertronicsBahasa Inggeris" yang menggunakan sistem delay pita dengan dua mesin pita reel-to-reel Revox A77 yang diubah suai. Teknik ini kemudian digantikan pada tahun 1990-an oleh sistem berasaskan digital yang lebih canggih yang dipanggil "SoundscapesSoundscapesBahasa Inggeris".
3.2.2. New Standard Tuning dan Crosspicking
Pada tahun 1985, Fripp mula menggunakan talaan yang beliau panggil "New Standard TuningNew Standard TuningBahasa Inggeris" (C2-G2-D3-A3-E4-G4), yang juga menjadi popular di Guitar Craft.
3.3. Pengaruh Muzik
Teknik gitar Fripp, tidak seperti kebanyakan gitaris rock pada zamannya, tidak berasaskan blues tetapi lebih dipengaruhi oleh jazz avant-garde dan muzik klasik Eropah. Beliau menggabungkan alternate picking dan crosspicking yang pantas dengan motif yang menggunakan struktur nada nada penuh atau diminished dan pola not enam belas yang panjang dalam moto perpetuo.
4. Peralatan
Sepanjang kerjayanya, Robert Fripp telah menggunakan pelbagai jenis gitar, amplifier, dan pedal kesan untuk mencapai bunyi khasnya.
4.1. Gitar, Amplifier, dan Efek
Pada tahun-tahun awal King Crimson (1968-74), Fripp menggunakan dua gitar Gibson Les Paul dari tahun 1957 dan 1959. Gitar tahun 57 itu menampilkan tiga pikap humbucker (dengan satu kawalan kelantangan pada pelindung pikap yang mengawal pikap tengah). Dalam era 1980-an kumpulan itu, beliau menggemari gitar Roland GR-303 & GR-808 untuk kawalan gitar biasa dan pensintesis. Pada tahun-tahun berikutnya, Fripp telah menggunakan gitar gaya Les Paul yang disesuaikan oleh Tokai, 48th St Custom, dan Fernandes.
Model khas yang dinamakan sempena gitaris itu (Crimson Guitars Robert Fripp Signature) menampilkan pikap Fernandes Sustainer dan MIDI dengan badan gaya Les Paul. Perbezaan ketara daripada Gibson Les Paul ialah model khas itu dibina menggunakan tenon leher dalam dan bukannya leher set tradisional.
Fripp mengesyorkan agar pelajar Guitar Craft menggunakan Ovation 1867 Legend gitar akustik tali keluli. Menurut Tamm, "Fripp menyukai cara Ovation 1867 sesuai dengan badannya, yang memungkinkannya mengambil posisi memetik tangan kanan yang telah beliau kembangkan menggunakan gitar elektrik selama bertahun-tahun; pada gitar berbadan lebih dalam, posisi lengan Frippian mustahil tanpa kekejangan yang tidak selesa." Walaupun 1867 Legend tidak lagi dikeluarkan, ia mempengaruhi reka bentuk Model Pro Guitar Craft Guitars, yang telah disokong oleh Fripp.
Pada tahun 1980-an, semasa merakam, untuk memperkayakan bunyi gitar, beliau menggunakan teknik di mana bunyi trek gitar yang telah dirakam dimainkan semula melalui amplifier Roland JC-120, dan bunyi yang dihasilkan dirakam semula. Beliau memanggil teknik ini Frippertronics. Apabila amplifier digital mula popular, beliau menggunakan amplifier digital JOHNSON.
Kesan yang digunakan termasuk Korg A-1, A-2, dan SansAmp jenis boleh diprogramkan. Set peralatan jelajah beliau sekitar tahun 2014 termasuk Roland GR-1 Guitar Synth/US20 splitter, Fractal Audio Systems Axe FX II XL, Sound Sculpture Switchblade, Eventide H8000, H3000/3500, Eclipse, Rocktron MIDI Raider, dan Boss Expression pedal.
5. Kehidupan Peribadi
Robert Fripp berkahwin dengan penyanyi dan pelakon Inggeris Toyah Willcox pada 16 Mei 1986 di Poole.
5.1. Perkahwinan dan Keluarga
Dari Disember 1987 hingga Julai 1999, mereka tinggal di dan mengubah suai Reddish House, bekas rumah Cecil Beaton, di kampung Broad Chalke di Wiltshire. Fripp sebelum ini tinggal di Thornhill Cottage, Holt, Dorset (1971-1980) dan Fernhill House, Witchampton (1980-1987). Selepas Reddish House, pasangan itu berpindah ke Evershot Old Mansion (1999-2001). Mereka kemudian berpindah ke rumah mereka sekarang di Pershore, Worcestershire. Pasangan itu tidak mempunyai anak dan telah mengatur wasiat mereka untuk meninggalkan aset mereka kepada penubuhan dana amanah pendidikan muzik untuk kanak-kanak.
5.2. Aktiviti dan Minat Lain
Fripp adalah seorang pescetarian. Nevill Drury memperincikan dalam Music for Inner Space: Techniques for Meditation & Visualisation bahawa Fripp berminat dengan Hermetic Qabalah, Wicca, ahli falsafah Renaissance Jerman Paracelsus, dan George Gurdjieff melalui J. G. Bennett.
6. Aktiviti Perniagaan dan Undang-undang
Robert Fripp telah terlibat dalam aktiviti perniagaan, terutamanya melalui label rakamannya sendiri, dan juga dalam isu-isu undang-undang berkaitan hak cipta.
6.1. Discipline Global Mobile (DGM)
Pada tahun 1992, Fripp dan penerbit/pembangun kandungan dalam talian David Singleton bersama-sama mengasaskan Discipline Global MobileDiscipline Global MobileBahasa Inggeris (DGM) sebagai label muzik bebas. DGM mengeluarkan muzik oleh Fripp, King Crimson, artis berkaitan, dan artis lain dalam bentuk CD dan fail yang boleh dimuat turun. Profil Billboard pada tahun 1998 menyatakan bahawa DGM mempunyai sepuluh kakitangan di Salisbury (England) dan Los Angeles (AS). DGM mempunyai matlamat "untuk menjadi model perniagaan beretika dalam industri yang diasaskan atas eksploitasi, diwarnai penipuan, dicemari kecurian, dan didorong oleh ketamakan." DGM menegaskan bahawa artisnya mengekalkan semua hak cipta; oleh itu, walaupun logo korporat "knotwork" DGM dimiliki oleh pereka bentuknya, Steve Ball; logo "knotwork" itu muncul lebih awal di kulit versi kemudian album Discipline. Matlamat DGM dipanggil "teladan" oleh Bill Martin (1997), yang menulis bahawa "Fripp telah melakukan sesuatu yang sangat penting untuk kemungkinan muzik eksperimen" dalam mencipta DGM, yang "telah memainkan peranan utama dalam mewujudkan keadaan yang menggalakkan untuk" King Crimson.
DGM menerbitkan diari dalam talian oleh Fripp, yang sering mengulas tentang persembahan dan hubungan dengan peminat. Forum yang disederhanakan membolehkan peminat bertanya soalan atau meninggalkan komen. Bersama-sama, diari Fripp dan forum peminat memaparkan dialog tertunda di mana Fripp dan peminat membincangkan entri diari dan posting forum.
6.2. Isu Hak Cipta
Pada tahun 2009, Fripp mengeluarkan kenyataan yang mendakwa bahawa EMI & Sanctuary Universal telah memuat naik muzik ke pelbagai kedai muzik tanpa persetujuannya, menyatakan "TIADA muat turun ini dilesenkan, dibenarkan, atau disahkan. Iaitu, setiap satu muat turun mana-mana trek KC mewakili pelanggaran hak cipta. Atau, untuk menggunakan satu suku kata dan bukannya tujuh, kecurian."
Pada tahun 2011, Fripp mengadu bahawa perkhidmatan penstriman Grooveshark terus menstrimkan muziknya walaupun beliau telah menyampaikan notis penarikan berulang kali. Korespondensi Fripp dan Grooveshark diterbitkan oleh Digital Music News dan dalam diari beliau, yang muncul di laman web Discipline Global Mobile.
Pertukaran yang diterbitkan oleh Fripp dimasukkan dalam saman terhadap Grooveshark oleh Universal Music Group, yang difailkan pada November 2011. UMG memetik dokumen dalaman yang mendedahkan bahawa pekerja Grooveshark memuat naik ribuan salinan haram rakaman milik UMG. Fripp mempunyai pengalaman sebelumnya melindungi muziknya dalam litigasi dengan syarikat muzik. Fripp telah menyatakan bahawa beliau percaya "Penstriman tanpa kebenaran atau pemberian MP3 percuma - ia sama sahaja - pencurian hak cipta."
7. Warisan dan Penilaian
Robert Fripp telah meninggalkan warisan yang mendalam dalam dunia muzik, dengan gaya permainannya yang unik dan inovatif serta pengaruhnya yang meluas.
7.1. Penilaian Kritikal dan Pengaruh
Komposisi Fripp sering menampilkan ritma asimetri yang luar biasa, dipengaruhi oleh tradisi klasik dan folk. Inovasinya termasuk sistem delay pita yang dikenali sebagai Frippertronics (digantikan pada tahun 1990-an oleh sistem berasaskan digital yang lebih canggih yang dipanggil Soundscapes) dan sistem New Standard TuningNew Standard TuningBahasa Inggeris untuk gitar.
Fripp menduduki tempat ke-62 dalam senarai "100 Gitaris Terhebat Sepanjang Masa" majalah Rolling Stone pada tahun 2011, setelah menduduki tempat ke-42 oleh David Fricke dalam senarai tahun 2003. Beliau juga berada di tempat ke-47 dalam senarai "50 Gitaris Terbaik Sepanjang Masa" Gibson, setanding dengan Andrés Segovia.
7.2. Anugerah dan Penghormatan
Asteroid 81947 Fripp, yang ditemui oleh Marc Buie di Cerro Tololo pada tahun 2000, dinamakan sempena namanya.
8. Diskografi
Robert Fripp telah menjadi pemuzik rakaman dan penerbit yang sangat aktif. Beliau telah menyumbang kepada lebih daripada 700 keluaran rasmi. Ringkasan Diskografi Robert Fripp, yang disusun oleh John Relph, juga menyenaraikan 120 kompilasi dan 315 keluaran tidak sah (seperti bootleg). Ini bermakna lebih daripada 1100 keluaran (termasuk yang rasmi dan tidak rasmi, serta rakaman studio dan langsung) boleh didapati dengan penyertaan Fripp.
8.1. Album Solo
- 1979 : Exposure
- 1980 : God Save the Queen/Under Heavy Manners
- 1981 : Let the Power Fall: An Album of Frippertronics
- 1994 : 1999: Soundscapes Live in Argentina
- 1995 : Radiophonics: 1995 Soundscapes volume 1
- 1995 : A Blessing of Tears: 1995 Soundscapes volume 2
- 1996 : That Which Passes: 1995 Soundscapes volume 3
- 1997 : Pie Jesu
- 1998 : The Gates of Paradise
- 1998 : November Suite: Soundscapes - Live at Green Park Station 1996
- 2005 : Love Cannot Bear
- 2007 : At the End of Time: Churchscapes Live in England & Estonia
- 2021 : Music for Quiet Moments
8.2. Kolaborasi
- 1970 : H to He, Who Am the Only One : Van der Graaf Generator
- 1971 : Pawn Hearts : Van der Graaf Generator
- 1971 : Fools Mate : Peter Hammill
- 1971 : Septober Energy : Centipede
- 1972 : Blueprint : Keith Tippett
- 1972 : Matching Mole's Little Red Record : Matching Mole
- 1972 : (No Pussyfooting) : Brian Eno
- 1973 : Ovary Lodge : Keith Tippett
- 1974 : Here Come the Warm Jets : Brian Eno
- 1975 : Evening Star : Brian Eno
- 1975 : Another Green World : Brian Eno
- 1977 : "Heroes" : David Bowie
- 1977 : Before and After Science : Brian Eno
- 1977 : Peter Gabriel I : Peter Gabriel
- 1978 : Parallel Lines : Blondie
- 1978 : Music for Films : Brian Eno
- 1978 : Peter Gabriel II : Peter Gabriel
- 1979 : Fear of Music : Talking Heads
- 1979 : The Roches : The Roches
- 1980 : Sacred Songs : Daryl Hall
- 1980 : Peter Gabriel III : Peter Gabriel
- 1980 : Scary Monsters (and Super Creeps) : David Bowie
- 1981 : The League of Gentlemen : The League of Gentlemen
- 1982 : I Advance Masked : Andy Summers
- 1982 : Keep On Doing : The Roches
- 1984 : Bewitched : Andy Summers
- 1984 : Andy Summers & Robert Fripp Speak Out - Promo album : Andy Summers
- 1985 : Network (EP, kompilasi)
- 1985 : God Save the King : The League of Gentlemen
- 1985 : Alchemy: An Index of Possibilities : David Sylvian
- 1986 : The League of Crafty Guitarists Live! : The League of Crafty Guitarists
- 1986 : The Lady or the Tiger (Bersama Toyah Willcox)
- 1986 : Gone to Earth : David Sylvian
- 1987 : Couple in Spirit : Keith Tippett dan Julie Tippetts
- 1990 : Show Of Hands : The League of Crafty Guitarists
- 1991 : Kneeling at the Shrine (Bersama Sunday All Over the World)
- 1992 : 456 : The Grid
- 1992 : Nerve Net : Brian Eno
- 1993 : The First Day : David Sylvian
- 1993 : Darshan (The Road To Graceland) : David Sylvian
- 1993 : The Bridge Between (Bersama The Robert Fripp String Quintet)
- 1993 : Beyond These Shores : Iona
- 1994 : Damage: Live : David Sylvian
- 1994 : Redemption-Approaching Silence : David Sylvian
- 1994 : FFWD (Bersama The Orb)
- 1994 : The Essential Fripp And Eno : Brian Eno
- 1994 : Sidi Mansour : Cheikha Rimitti
- 1994 : Flowermouth : No Man
- 1994 : Battle Lines : John Wetton
- 1995 : Intergalactic Boogie Express: Live in Europe... : The League of Crafty Guitarists
- 1995 : Cheikha Rimitti Featuring Robert Fripp and Flea : Cheikha [Trek Tidak Dikeluarkan Dari Album Sidi Mansour]
- 1996 : The Woman's Boat : Toni Childs
- 1996 : Thrang Thrang Gozinbulx : The League of Gentlemen
- 1998 : Lightness: For The Marble Palace : Brian Eno
- 1998 : Arkangel : John Wetton
- 1999 : The Repercussions of Angelic Behavior (Bersama Bill Rieflin & Trey Gunn)
- 1999 : Approaching Silence : David Sylvian
- 2000 : A Temple in the Clouds (Bersama Jeffrey Fayman)
- 2000 : Everything and Nothing : David Sylvian
- 2001 : Sinister : John Wetton
- 2001 : The Thunderthief : John Paul Jones
- 2002 : Trance Spirits : Steve Roach & Jeffrey Fayman Bersama Robert Fripp & Momodou Kah
- 2002 : Camphor : David Sylvian
- 2004 : The Equatorial Stars : Brian Eno
- 2006 : Side Three : Adrian Belew
- 2006 : The Cotswold Gnomes atau Beyond Even (1992-2006) : Brian Eno
- 2008 : Thread : Theo Travis
- 2011 : Raised in Captivity : John Wetton
- 2011 : A Scarcity of Miracles (Bersama Mel Collins & Jakko Jakszyk)
- 2012 : Follow : Theo Travis
- 2012 : Discretion : Theo Travis
- 2012 : The Wine of Silence (Bersama Andrew Keeling, David Singleton & Metropole Orkest)
- 2015 : Starless Starlight : David Cross & Robert Fripp
- 2018 : Between The Silence : Theo Travis
- 2021 : Live in Paris 28.05.1975 : Brian Eno
8.3. Album King Crimson
- 1969 : In the Court of the Crimson King
- 1970 : In the Wake of Poseidon
- 1970 : Lizard
- 1971 : Islands
- 1973 : Larks' Tongues in Aspic
- 1974 : Starless and Bible Black
- 1974 : Red
- 1981 : Discipline
- 1982 : Beat
- 1984 : Three of a Perfect Pair
- 1995 : THRAK
- 2000 : The ConstruKction of Light
- 2003 : The Power to Believe